BOLETIN CULTURAL

EMBAJADA DEL BRASIL EN BUENOS AIRES 

La Embajada del Brasil en Buenos Aires presenta al pianista brasileño Gabriel Santos, quien brindará un recital de piano solo con obras de grandes compositores del repertorio clásico y romántico, como Ludwig van Beethoven y Frédéric Chopin, además dos destacados compositores brasileños Heitor Villa-Lobos y Francisco Mignone. El programa propone un recorrido musical que combina profundidad expresiva, virtuosismo y sensibilidad artística, ofreciendo al público una experiencia íntima y refinada.
Gabriel Santos comenzó a tocar el piano a los seis años, desarrollando una relación profundamente personal con el instrumento a través de la exploración autodidacta antes de emprender estudios formales. Su enfoque técnico está siempre al servicio de la lógica musical, con soluciones que no buscan la exhibición, sino la expresión auténtica de la obra. Santos es alumno de la pianista Karin Fernandes y ha participado en clases magistrales con artistas de renombre como Dora Deliyska, Aristo Sham, Keith Jarrett, Yangyang Ruan, Anton Mejias y otros. Gabriel actúa regularmente en importantes festivales de música, como la Oficina de Música de Curitiba, y entre sus próximas actuaciones se incluyen recitales en Francia, Alemania, Italia y Japón.

Buenos Aires será escenario de una muestra de una de las celebraciones culturales más emblemáticas de Brasil. El 17 de marzo, el Ministerio de Turismo de Brasil (MTur), la Embajada del Brasil en Buenos Aires y la Agencia Brasileña de Promoción Internacional del Turismo (Embratur/Visit Brasil) llevarán al centro de la capital argentina una presentación especial de los festejos juninos del Nordeste brasileño.
A partir de las 14.00 h, el evento permitirá al público argentino conocer de cerca esta tradición popular que forma parte del calendario cultural brasileño, con música, danzas típicas, ambientación temática y expresiones de la cultura nordestina.

El Instituto Guimarães Rosa Buenos Aires, institución oficial de la Embajada del Brasil en Buenos Aires y que forma parte del Ministerio de Relaciones Exteriores (MRE), es responsable de la difusión de la cultura brasileña y de la enseñanza-aprendizaje de la lengua portuguesa en Argentina. Cuenta con el Espacio Ziraldo, dedicado íntegramente a niños, niñas y adolescentes, que alberga el mayor acervo de libros infantojuveniles en portugués del país, con alrededor de 400 ejemplares disponibles para préstamo.
Este espacio está abierto a visitas de grupos escolares para facilitar la inmersión en la cultura brasileña y ofrecer como un espacio vivo de contacto con la lengua portuguesa para niños, niñas y adolescentes que están aprendiendo portugués brasileño en las escuelas. 
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Con los ecos de las transformaciones que ocurrían en el mundo al inicio del siglo XX, los intelectuales y artistas latinoamericanos se empezaron a preguntar cómo conjugar la modernización formal con la construcción conceptual de una identidad nacional.
En una ciudad de San Pablo, empezaba a crecer y volverse el centro social y cultural del país, un grupo de pintores, escultores, músicos, escritores y poetas, especialmente influenciados por los movimientos de vanguardia europeos del inicio del siglo XX, que plantea la renovación por medio la ruptura con el arte tradicional de la Academia, a través de un nuevo arte que sea al mismo tiempo actual en su forma, pero fiel a una brasilidad que estaba en disputa. El siglo empieza con un movimiento por autonomía y orgullo nacional.
A lo largo de 4 encuentros, de la mano de Oswald de Andrade, Mário de Andrade, Tarsila do Amaral, Anitta Malfatti, Cândido Portinari, entre otros, se podrá ver este proceso: el desarrollo y presentación de la Semana de Arte Moderno de 1922 y, a partir de ese evento que fue la principal arena para el debate público, algunos de sus efectos, como la paulatina politización de la discusión y el surgimiento de la innovadora teoría de la Antropofagia, que ayudó a desvendar una identidad nacional híbrida: europea, indígena y negra.

PROGRAMA
ENCUENTRO 1 – 7 de abril: Contexto e historial
ENCUENTRO 2 – 14 de abril: Semana de Arte Moderna de 1922
ENCUENTRO 3 – 21 de abril: Panorama de artistas modernistas
ENCUENTRO 4 – 28 de abril: Las fases del modernismo

Dictado por Iara Freiberg, artista brasileña-argentina. Magister por la Universidad de San Pablo. Desde 2012, presenta cursos de arte moderno y contemporáneo. Gestora cultural en colaboración con instituciones como Fund. León Ferrari, Proa, Bienal de SP, MAM SP, Bienal del Mercosur. Desde 2002, ha presentado su obra en Brasilia, Buenos Aires, Johanesburgo, Londres, Montevideo, Nueva York, Porto Alegre, Rio de Janeiro, San Pablo, Santa Fe, Santiago, Toronto.

La Fundación Redes Solidarias y la directora del Pabellón de las Bellas Artes de la Universidad Católica Argentina (UCA), Cecilia Cavanagh, presentan la Primera Bienal de Arte Indígena, un espacio donde tradición, memoria y presente dialogan desde el arte. Habrá exposiciones, talleres, visitas guiadas y proyecciones, celebrando la diversidad y las voces contemporáneas de las culturas indígenas. Un encuentro histórico que reúne a 45 artistas indígenas de Argentina, Perú, Paraguay, Chile y Brasil para compartir sus miradas, sus territorios y sus prácticas.
Brasil cuenta con la presencia de Theo Lima, artista originario de Ilha das Onças, en Icoaraci, estado de Pará, donde nació en 1981. Su infancia transcurrió entre las arcillas y la cultura Marajoara del mundo de los ceramistas de Paracuri. Después de tres años de aprendizaje, buscó otros espacios para su crecimiento, como el Museu Emílio Goeldi, donde actualmente expone su obra en el marco de una muestra de arte urbana, y el intercambio con profesores académicos sobre el arte Marajoara, al cual ha encontrado su expresión en las jícaras (cuias), con el objetivo de mezclar la expresión Marajoara, su ancestralidad, con el lenguaje contemporáneo. Para Theo, su arte es la expresión de su alma. Theo Lima es un artista indígena urbano, miembro del colectivo de artistas e indígenas Ava Amazônia, ubicado en Belém do Pará, Amazonia, Brasil. 

Roberta Campos se presenta en Buenos Aires con un concierto que invita a escuchar, sentir y conectar. Dueña de una carrera sólida y coherente, combina composiciones propias con colaboraciones junto a referentes del cancionero brasileño, construyendo un repertorio elegante y profundamente emotivo. Sus canciones, conocidas por acompañar historias en la pantalla, encuentran en el escenario un formato íntimo que resalta la calidez de su voz y la fuerza de sus melodías. Sus canciones forman parte de algunas de las bandas sonoras más recordadas de la televisión brasileña. Un show cercano, ideal para disfrutar cada letra y cada matiz de su voz.

Jorge Vercillo retoma su vínculo con Buenos Aires con una presentación muy esperada. Figura clave del MPB, su trayectoria lo llevó desde grandes canciones que forman parte de la memoria colectiva de Brasil hasta una exploración sonora más reciente, marcada por la influencia del R&B y el jazz. En este show íntimo, Vercillo propone un viaje musical refinado y cercano, ideal para disfrutar de su voz, su sensibilidad artística y una fusión elegante que conecta tradición brasileña con nuevos matices.

🎧Nuevo podcast de la UNESCO explora el patrimonio vivo de América Latina y el Caribe

👉La UNESCO, con el apoyo del Instituto Guimarães Rosa, lanzó una serie de podcast dedicada al patrimonio cultural y natural de nuestra región. La serie tiene tres episodios. El tercero de ellos ya está disponible y aborda los sitios transacionales localizados en la región.
🌍 El recorrido destacará el área de la cordillera de Talamanca, compartida por Costa Rica y Panamá, el área denominada "Qhpaq Nan", que involucra a seis países unidos por un sistema vial andino creado por los Incas y, por último, el área de las "Misiones Jesuíticas Guaraníes", compartida por Brasil y Argentina. En el corazón mismo de la selva tropical están ubicadas las ruinas de cinco misiones jesuitas: San Miguel de las Misiones (Brasil), San Ignacio Miní, Santa Ana, Nuestra Señora de Loreto y Santa María la Mayor (Argentina). Construidas en territorio guaraní durante los siglos XVII y XVIII, estas misiones se caracterizan por su trazado específico y su desigual estado de conservación.
✨Dale play. Son nuestras raíces. Son nuestras voces. Es tu historia.
🎙️ Los episodios están disponibles en español, inglés y portugués.